Я придумала этот клуб как место, в котором можно в любой момент обсудить какую-то удивительную находку, чрезвычайно важный вопрос об искусстве или опыт, который случился с кем-то из нас при взаимодействии или размышлении о нём. Клуб неспроста именно онлайн: я знаю, что многие за последние годы радикально сменили круг общения, я тоже его сменила. Вещи и темы, которые годами обсуждались с друзьями, приносились на вечеринки и хранились для особого случая, иногда стало не с кем обсудить. А каких-то тем вовсе не существовало раньше для кого-то из нас. Что-то перестало быть важным, а что-то вдруг им стало.
Я бы хотела, чтобы клуб стал запоминающимся местом для вас и для меня. Таким, знаете, как большая светлая гостиная с мягкими диванами и круглыми столиками, куда можно зайти в любой момент и попасть на интересный разговор, куда можно принести свое последнее открытие или новую мысль и где будут те, кому интересно обсудить это. Где можно наткнуться на неожиданный подход в искусстве, новое имя или вопиющую новость, провести несколько часов, погружаясь в достойную статью или исследование, или забежать на пятнадцать минут и двигаться дальше. И вернуться снова, как только захочется
Мне кажется, именно благодаря искусству я до сих пор не разучилась по-настоящему удивляться.
Это первый, самый, наверное, несовершенный выпуск ежемесячной газеты клуба. В следующие выпуски я надеюсь добавить уже наши общие материалы: цитаты из дискуссий, находки, комментарии и размышления, которые появятся в клубе. Я жду, затаив дыхания, наших первых дискуссий, вопросов и нашей встречи онлайн.
А пока позвольте представить вам тему месяца, книгу месяца и несколько новостей из мира искусства.
Я решила посвятить этот месяц восприятию как началу любого взаимодействия, с искусством и вообще.
Я приготовила для вас обзоры, статьи, цитаты о восприятии и, разумеется, сеанс, где мы поговорим о нем на примере художников. Всё это будет постепенно появляться в канале клуба, а здесь, в газете, будет срез открытий за месяц, чтобы перечитывать ее потом, когда мы накопим целую стопку таких газет.
Читайте, смотрите, обсуждайте и пусть этот месяц станет началом прекрасного приключения.
Настя
А смотреть – это совершать выбор.
Джон Бергер "Искусство видеть"
Все, что мы видим, мы видим определенным образом не потому, что так окажется от поверхности свет, точнее не только поэтому. Всё, что мы видели прежде, что знаем, к чему привыкли о чем думаем прямо сейчас, влияет на восприятие.
Разумеется, это применимо и к восприятию искусства.
Есть подходящий термин, описывающий такую субъективность: перцептивная готовность.
Перцептивная готовность — это предрасположенность воспринимать определённые визуальные образы или идеи в силу прошлого опыта, знаний, настроения или даже культурного контекста. Представьте, что вы входите в галерею после долгого разговора о политике — вероятно, в работах художников вам будут бросаться в глаза именно социальные мотивы. А если утром вы читали книгу о космосе, то в абстрактных линиях вдруг начнёте видеть туманности и звёздные системы. Наш мозг постоянно достраивает реальность, ориентируясь на уже имеющиеся в нём структуры.
В искусстве восприятие работает в связке с контекстом. Возьмём, к примеру, минималистичную работу Дональда Джадда — простую геометрическую форму. Один человек скажет: «Скучно, ничего не происходит». Другой увидит тонкую игру света и тени, структуру пространства, диалог с индустриальной эстетикой. Оба будут правы, но их восприятие зависит от их готовности замечать нюансы.
Таким образом, искусство — это не только то, что создаёт художник, но и то, как это воспринимает зритель. Наша способность видеть, понимать и чувствовать произведение — это сплетение объективных физических законов и субъективных интерпретаций. И чем больше мы развиваем чувствительность, тем глубже становится наш опыт взаимодействия с искусством.
Поэтому мне представляется важным начать этот клуб с разговора о восприятии. О том, как оно работает с искусством, как художники играют с ним и как меняется объект искусства в зависимости от того, когда и как мы на него посмотрели — расскажу вживую, на Сеансе с вами.
суббота
12.00 по Лиссабону, 15.00 по Москве
О красоте и уродстве и почему мы считаем их таковыми, о том, можно ли увидеть работу точно так, как ее видит автор, об уместности иллюзии после модерна, о том, в какой момент восприятие вообще стало важным в искусстве и о том, что на самом деле видят наши глаза
Ссылка появится в канале клуба
Искусство Видеть
«Искусство видеть» (Ways of Seeing, 1972) — это сборник эссе, основанный на одноимённом телесериале BBC. Бергер исследует, как мы воспринимаем искусство, как на наш взгляд влияют культурные коды, власть и коммерция. Он показывает, что видеть — значит интерпретировать, а не просто фиксировать реальность.
«Искусство видеть» Бергера — это культовая книга о восприятии, где автор анализирует сам процесс взгляда. Он показывает: мы не смотрим, мы интерпретируем, и наш взгляд — не чистый, а замутнённый культурой, властью, привычками. Репродукции убивают ауру оригинала, контекст меняет смысл, а классическая живопись — это не просто наследие, но и хроника того, как власть пыталась создать себе бессмертие.
Его эссе о женщинах в искусстве кажется диким, но многое объяснят. Бергер напоминает: в истории живописи женщина — объект, созданный для взгляда мужчины. Она позирует, но не действует, существует, чтобы её оценивали, а не чтобы она творила себя. Этот механизм не остался в музее — реклама подхватила его с той же страстью, продавая не вещи, а ощущение «ты можешь быть лучше, но пока ты не такая».
Бергер заставляет спрашивать: кто контролирует наш взгляд? Почему мы принимаем за истину то, что нам показывают? Его книга — не о том, как правильно смотреть на искусство, а о том, как видеть его по-настоящему, замечая не только свет, но и тени. А значит, и задавая главный вопрос: а что, если я откажусь смотреть так, как меня учили?
Я с удовольствием обсужу с вами, почему я выбрала эту книгу.
- Художники против ИИскандал на аукционеЧетыре тысячи художников выступили против аукциона “Augmented Intelligence" Знаменитый аукцион Christie's собрался продавать искусство, созданное при помощи искусственного интеллекта, но художники пишут тревожные письма. Они говорят, что ИИ обучается на чужих работах и не признает авторские права.
Могут ли ИИ работы восприниматься, как полноценное искусство, или это всего лишь компиляция из работ настоящих художников?
Подробности здесь - Выставка 'The Gates' Христо и Жанны-Клодс 12 февраля по 23 мартаВыставка Христо Явашева и Жанны-Клод -- важный комментарий о восприятии и его работе.
Христо создавал эфемерное искусство: он упаковывал вещи, скрывая их от прямого взгляда и меняя их восприятие. Выставка состоит из архивных работ и нереализованные идей, которые можно увидеть через дополненную реальность.
Подробности здесь. - Реконструкция Лувра вокруг 'Моны Лизы'Наконец-то можно будет разглядеть всё остальноеНу, это новость из будущего. В Лувре создадут отдельную комнату для Моны Лизы, чтобы лучше защищать ее от невзгод, а остальной музей — от тех, кто пришел посмотреть только на нее. Изумительный пример того, как контекст работает с восприятием: самая знаменитая картина на свете затмевает весь остальной музей.
Чем больше шума вокруг нее, тем сложнее понять, действительно ли она гениальна, или мы думаем так, потому что так думают все.
Подробности здесь.
Все, что описано в этой газете — предмет дискусси.
Я видела это на суаре, на открытиях и в беседах: какой-то занимательный вопрос обсуждается с разных сторон и в какой-то момент говорящий вдруг замолкает, а потом начинает говорить еще быстрее: он понял место прямо сейчас. Дискуссии — сердце клуба и моя особенная отрада. Они проходят в чате и связаны с искусством и темой месяца, сейчас — с восприятием. Вот, какие вопросы мы будем обсуждать:
Что значит «видеть» искусство? Можно ли вообще воспринимать произведение вне его контекста?
Кто контролирует наш взгляд? Власть, медиа, культура — или всё-таки личный опыт?
Когда взгляд становится актом власти? Например, если мы смотрим на произведение с позиции коллекционера, критика, ценителя — меняет ли это его смысл?
И другие вопросы, связанные с восприятием и искусством. Каждое мнение ценно в дискуссии, если оно высказано корректно, и очень часто именно при обсуждении рождается новое, не существовавшее ранее понимание. Поэтому до встречи на дискуссии о восприятии!
